六零小说

附录2 优秀作品赏析（第3页）

第一个大纲主干内用了一些眼睛来装饰，表示“视觉”。图中的栅栏表示“庭中”，“1。3。5”表示“奇数”，读音近于“奇树”。其下枝繁叶茂，繁花盛开的树木表示“绿叶发华滋”。

第二个大纲主干是“触觉”层次。一只手拿着花表示“攀条折其荣”；长着翅膀的快递包裹指向一个小人表示“将以遗所思”。

第三个大纲主干是一只手拿着一束花，表示“嗅觉”。袖子里掉出一些细碎的花瓣的图像表示“馨香盈怀袖”，而其下两个位置图标以及表示无限的符号则说明了路远。最后一个大纲主干则是作者的情感表达。荷花和跪着的人表示“此物何足贵”，“何足贵”想象成“荷花和下跪的人”。“抱住自己且表情悲伤的爱心”表示“但感别经时”。

绘者：胡桓嘉

这张导图的中心图画有一棵缠绕着藤蔓，开满了花的树。这既可以是诗中的“奇树”，也可以是《诗经》中祝贺新婚，表达男女感情深厚的“南有樛木，葛藟累之”的树与藤。春暖花开的时节，蝴蝶纷飞，将不可见的芬芳可视化（这或许又与“踏花归来马蹄香”的典故有那么些联系吧）。但思妇折花，馨香盈怀袖却无法赠给思念的人。

第一个大纲主干画的是一具有“十九手”的“古尸”（与古诗十九首谐音）。

第二个大纲主干上“嘉木”处画了一株桂花树，因为《吕氏春秋》中就有写过：“物之美者，招摇之桂。”而“嘉”在《新华字典》中，又有“美好”“赞美”的意思，所以“嘉木”倒是可以近似于桂树了。

第三个大纲主干主要在将原文的信息图像化。第一幅图是画的开花的树，即表示“庭中有奇树，绿叶发华滋。”第二幅图画的是一只手上抓着一枝花，表示“攀条折其荣”，上面还有一个箭头指向一个正在思考的小人，表示“将以遗所思。”第三幅图画的是一只手伸出袖子，袖子里散发着淡淡的香味；衣袖上的两个位置图标相连接以表示路程。弯曲的连线则表示路程遥远。第四幅图上画有荷花、足球和钱币，下方流淌的水流有象征着滚滚东流的忧愁（问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。）。

第四个大纲主干画了一只眼睛的一朵夕颜（也就是月光花）表示赏析。眼睛的眼角、眉毛向下，透露出一种哀伤的情绪。夕颜又有与昙花相似的特性，只在夜里开花且花期短暂，美好却易逝。蓝色又常与愁绪相联系，这些都与古诗情感中的“愁”相扣，或许这就是诗人想表现的“含蓄且不尽”的愁吧。

题破山寺后禅院

［作者］常建　［朝代］唐朝

绘者：张姝瑞

本篇为五言律诗，抒写了清晨游寺后禅院的观感。以凝练简洁的笔触描写了一个景物独特、幽深寂静的境界，表达了诗人游览名胜的喜悦和对高远境界的强烈追求。全诗笔调古朴，层次分明，兴象深微，意境浑融，简洁明净，感染力强，艺术上相当完整，是唐代山水诗中独具一格的名篇。

依题目所示的地点“破山寺”和其“后禅院”，直观地绘制出两者在空间上的、立体的前后关系，并用带有五官的箭头娃娃连接“破山寺”之下的小鸟规定出中心图大小，营造出上山下山循环往复的运动感。抓住其“破”的特点增添补丁的细节，对比塑造建筑材料和色彩的差异，突出前者，往后虚化。因为“寺”具有浓烈的色彩，诗的题目便使用黑色；又因其为题壁诗，故将字体稍加连笔；添加“後”（即“后”）这一细节，为中心图添色。

本诗开门见山，静美的画面直接映入眼帘：清晨时分初升的太阳照耀着高耸的树林，照亮了古寺的砖瓦。高耸入空的山林葱茏翠绿，花木馥郁的深处藏着僧侣的禅房，只有一条曲折的小道通向这幽深之处。蓬茸之上有活泼的鸟儿自由自在，之下有清澈见底的水潭洁净空明，令人心旷神怡。万籁俱寂之下，晨钟响起，悠长而又洪亮。

作者构思巧妙，四联诗句各有精妙。前三联直接白描构景，兴许是借了马良的妙笔，绘出了幽静禅意的画卷，使读者也仿佛进入了那山光无限好，郁郁葱葱的和谐画卷；首联的远景拉近镜头结合颔联，由下仰视的“初日下的高林”的图像迎合着由远及近的视野，空间感塑造得轻描淡写；颈联的对仗，以动衬静，以静写动，动静结合直入人心，令人心静更令人心动，就像那捂着心口的、粉扑扑的小人儿。尾联视听结合，那本空寂的山林中悠悠回响的钟声让山林更加清迥、旷远。通过钟形的大纲主干和谐音绘制的小插图（鱼敲钟），强调了那悠悠钟鸣，好像见到图像耳边就会有余音似的。

首联：从整体上描绘了古寺的风貌：它在高树丛中，旭日照耀下，显得非常宁静、安谧。首联既点题，又突出了一个“静”字。颔联：写后禅院环境幽深，景色幽静迷人。“禅房”照应题目中的“后禅院”。颈联：紧接上联，进一步渲染禅房周围清幽的环境：山光、鸟、潭影，让人感觉心境空灵。尾联进一步以动衬静，以有声写无声，同时也写出诗人内心的“静境”。客观景致与诗人感受到的禅思理趣巧妙融合。

首联巧用流水对，所谓“高林”，没有足够高的尺怎么测量？用幽默的图像化来配合思维转动的情趣，答：缩小就好。因首联用了流水对，而颔联不对仗，这种变通手法，称为“偷春格”，是故意突破格律而为之，就像不该开花的树开了花一样。颔联同样没有刻意对仗，自然地让读者体会到诗中旨趣，就如那自顾自生长的竹子，各有不同地长在那里，却和谐如一；颈联因为首联中初升的太阳，带来的阳光反射了中心图中寺庙的红色，主干和分支也就呈现出红色；主旨部分的“隐逸”一词的插图，是树下“引壶觞以自酌”的小人儿，联想到以隐居田园而深入人心的陶渊明，也许更能体现出自然之美对于人的吸引力吧，不然为什么会有那么多的人从烟火气中脱身，转而投入自然的怀抱呢？

行路难

［作者］李白　［朝代］唐朝

绘者：许家瑜

这幅图的中心图是李白举杯喝酒的情形，身后是大海，船帆上写有“乘风破浪”四个字。这首诗先描绘了“饯行”的场景。

第一部分：饯行。前两句写了宴席规格之高。黄色的酒杯代表“金樽”，青花瓷酒壶寓意“清酒”，“斗十千”形容酒美价高。白色的盘子指代“玉盘”，用一盘鱼表示“珍馐”，即珍贵的食物。”“直”是价值的意思，用直尺谐音表示。钱用内圆外方的铜钱表示。放下杯子即“停杯”，扔掉筷子即“投箸”，不能食。拔出宝剑。向四周看，即“四顾”，心茫然，不知所措。

第二部分：苦闷。接下来诗人写了自己的苦闷心情。“欲渡黄河冰塞川”，“渡”用一只小舟表示，黄河用几字形河流表示。“将登太行雪满山”用登山的画面表示，用山头白雪表示“雪满山”。

第三部分：愿望。用两个典故写了自己的愿望，一是姜太公碧溪钓鱼，这里“碧溪”用绿色河流表示；二是伊尹梦见乘船从日月边经过。

第四部分：呼唤。表达诗人的呼唤，“行路难”“多歧路”“今安在”用导航定位表示。

第五部分：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”中心图即可直观表达，表达了作者远大的抱负和强烈的自信心。

水调歌头·明月几时有

［作者］苏轼　［朝代］北宋

绘者：刘梅艳

这是一张赏析类的导图，赏析的是北宋苏轼的《水调歌头》。这张导图的中心图想到了诗人潇洒半坐、举杯畅饮的画面。

这张导图从五个部分来赏析《水调歌头》，分别是简介、情感、字词、写作特点、整理。